Чайковский Пётр Ильич

7 мая 1840, Воткинск, Россия - 6 ноября 1893, Санкт-Петербург, Россия

Русский композитор, дирижёр, педагог, музыкально-общественный деятель, музыкальный журналист.

Чайковский считается одним из крупнейших русских композиторов.

Биография

Пётр Чайковский родился 25 апреля (7 мая) 1840 году в селении при Камско-Воткинском заводе Вятской губернии (ныне город Воткинск, Удмуртия). Его отец — Илья Петрович Чайковский (1795—1880), горный инженер, был директором завода; мать — Александра Андреевна Ассиер.

Пётр Ильич происходил из многодетной семьи. Вместе с ним росли его сводная сестра Зинаида, старший брат Николай, и младшие дети: Александра, Ипполит и близнецы Модест и Анатолий.

Показать полностью Свернуть

Родители Петра Ильича любили музыку. Его мать играла на фортепиано и пела, в доме стоял механический орган — оркестрина в исполнении которого, маленький Пётр впервые услышал «Дон Жуана» Моцарта. Пока семья жила в Воткинске, им часто доводилось слышать по вечерам мелодичные народные песни рабочих завода и крестьян.

В 1845 году начал учиться игре на фортепиано, в 1848 уже отлично читал ноты, в 1849 играл как взрослый.

В 1849 семья переехала в город Алапаевск, а в 1850 — в Санкт-Петербург. Чувствуя себя низшими по статусу из-за скромного происхождения, в 1850 году родители отправляют Чайковского в Императорское училище правоведения, находившееся на улице, ныне носящей имя композитора. Чайковский провёл 2 года в пансионе, в 1300 км от родного дома, так как возраст поступления в училище составлял 12 лет. Для Чайковского разлука с матерью была очень сильной душевной травмой. В 1852 году, поступив в училище, он начал серьёзно заниматься музыкой, которую преподавали факультативно. Чайковский был известен как неплохой пианист и хорошо импровизировал. Однако окружение сомневалось в том, что Чайковский станет выдающимся музыкантом — Рудольф Кюндингер, у которого занимался Чайковский, не видел в нём ничего особенного.

25 июня 1854 года умирает Александра Ассиер от холеры. Чайковский испытал огромное потрясение, которое повлияло на его судьбу.

Окончив училище в 1859, Чайковский получил чин титулярного советника и начал работать в Министерстве юстиции. В свободное от службы время он посещает оперный театр, где на него сильное впечатление оказывают постановки опер Моцарта и Глинки.

С 1861 занимался в Музыкальных классах Русского музыкального общества (РМО), а после преобразования их в 1862 в Петербургскую консерваторию становится одним из первых её студентов по классу композиции. Учителями Чайковского в консерватории были Николай Иванович Заремба (теория музыки) и Антон Григорьевич Рубинштейн (оркестровка). По настоянию последнего он бросает службу и целиком отдаётся музыке. В 1865 Чайковский окончил курс консерватории с большой серебряной медалью, написав кантату на оду Шиллера «К радости». Другие его консерваторские работы — увертюра к «Грозе» и танцы сенных девушек, включенные впоследствии в оперу «Воевода».

Через год после окончания консерватории по приглашению Николая Рубинштейна Чайковский переезжает в Москву, где получает место профессора классов свободного сочинения, гармонии, теории и инструментовки в только что основанной консерватории. В этот период он сближается с известными деятелями русской культуры того времени, среди которых — писатель А. Н. Островский, поэт А. Н. Плещеев, музыкальные критики В. Ф. Одоевский и Н. Д. Кашкин. Работа в консерватории в течение 12 лет до 1878 г., а также музыкальная журналистика, которыми он занимался для заработка, тяготили Чайковского, но он все же написал учебник гармонии.

В 1877 Чайковский женился на Антонине Милюковой, младше его на 21 год, но брак считал несчастливым. Известно также о дружеской связи композитора с Надеждой фон Мекк, которая была его поклонницей и спонсором. В 1877 г. Н. Ф. Фон Мекк, предложила Чайковскому субсидию в 6 тыс. рублей, что позволило оставить работу в консерватории. После этого он много путешествовал. Среди людей, сыгравшив большую роль в его творческой жизни можно назвать А. Г. и Н. Г. Рубинштейнов, издателя П. И. Юргенсона, брата Модеста, литератора, участвовавшего в написании нескольких либретто к операм композитора и сестру А. И. Давыдову. В 1877 году Чайковский уехал за границу, в Италию, где жил до 1885 года. В 1891 г. совершил поездку в Америку, где дирижировал Нью-йоркским симфоническим оркестром на концертах при открытии в Нью-Йорке концертного зала «Карнеги-Холл» («Carnegie Hall»).

Последние годы своей жизни он жил в Клину, Московской области, где имеется его мемориальный музей. В 1893 г. — Почетный доктор Кембриджского университета. 16 октября 1893 г. — последнее выступление — он дирижировал в первый раз своей шестой симфонией. Композитор скончался 25 октября (6 ноября) 1893 г. в Санкт-Петербурге и похоронен в Александро-Невской лавре.

Творчество

Чайковский активно участвовал в музыкальной жизни Москвы, здесь издавались и исполнялись его произведения, определились основные жанры творчества. Результатом знакомства в 1868 году и творческих контактов с членами «Могучей кучки» явилось создание программных симфонических произведений (по совету М. А. Балакирева написана увертюра-фантазия Ромео и Джульетта, (1869), симфония Манфред, (1885); В. В. Стасов подсказал Чайковскому замысел симфонии фантазии «Буря», (1873).

Творчество 70-х гг. отличают напряжённость исканий, многообразие художественных интересов. В кон. 70-х гг. Чайковский пережил тяжёлый душевный кризис, вызванный перенапряжением творческих сил, а также обстоятельствами личной жизни. В течение нескольких лет жил преимущественно за границей (главным образом в Швейцарии и Италии, а также в Каменке у своей сестры). В эти годы немаловажными для Чайковского были материальная поддержка и переписка (1876-90) с Н. Ф. фон Мекк.

В сер. 80-х гг. Чайковский возвратился к активной музыкально-общественной деятельности. В 1885 избран директором Московского отделения РМО, способствовал поднятию уровня музыкальной культуры Москвы. С 1885 постоянно жил в Подмосковье — в окрестностях г. Клин (Майданово, Фроловское), с 1892 — в самом Клину, где после смерти композитора открыт мемориальный дом-музей. С конца 1880-х гг. много выступал как дирижёр в России и за рубежом. Концертные поездки укрепили творческие и дружеские связи Чайковского с западноевропейскими музыкантами (Ханс фон Бюлов, Эдвард Григ, Антонин Дворжак, Густав Малер, Артур Никиш, Камиль Сен-Санс и др.).

Весной 1891 года П. И. Чайковский совершает поездку в США. В качестве дирижера своих произведений с сенсационным успехом он выступил в Нью-Йорке, Балтиморе и Филадельфии (подробное описание этого путешествия сохранилось в дневниках П. И. Чайковского).

В 1965 году именем композитора назван Пермский академический театр оперы и балета. В творчестве Чайковского, в котором ведущими были опера и симфония, представлены почти все музыкальные жанры. В музыке отразились глубокие социально-этические конфликты, рождённые русской действительностью 2-й пол. 19 века. Заметно усиление трагического начала в произведениях последних лет (особенно в опере Пиковая дама и 6-й симфонии). Содержание музыки Чайковского универсально: охватывает образы жизни и смерти, любви, природы, детства, окружающего быта, в ней по-новому раскрываются произведения русской и мировой литературы — А. С. Пушкина и Н. В. Гоголя, Шекспира и Данте. Музыка Чайковского обнаруживает глубокие связи с творчеством Л. Н. Толстого, Ф. М. Достоевского, И. С. Тургенева, А. П. Чехова. В музыке Чайковского нашли претворение глубокие процессы духовной жизни, сомнение, отчаяние и порыв к идеалу.

Творческое наследие

Автор 76 опусов, 10 опер, 3 балетов. Его шесть симфоний, три сюиты, программная симфоническая музыка, балеты «Лебединое озеро», «Спящая красавица», «Щелкунчик» представляют чрезвычайно ценный вклад в мировую музыкальную культуру.

Оперы

• Воевода (1868)
• Ундина (1869)
• Опричник (1872)
• Евгений Онегин (1878)
• Орлеанская дева (1879)
• Мазепа (1883)
• Черевички (1885)
• Чародейка (1887)
• Пиковая дама (1891)
• Иоланта (1891)

Балеты

• Лебединое озеро (1876)
• Спящая красавица (1889)
• Щелкунчик (1892)

Симфонические произведения

• «Гроза», увертюра к драме (1864)
• Симфония № 1 «Зимние грезы» (1866)
• «Фатум», симфоническая фантазия (1868)
• Симфония № 2 (1872)
• Концерт № 1 для фортепиано с оркестром (1875)
• Симфония № 3 (1875)
• «Франческа да Римини», симфоническая фантазия (1876)
• Вариации на тему рококо, для виолончели с оркестром (1878)
• Концерт для Скрипки с оркестром (1878)
• Симфония № 4 (1878)
• «1812 год», торжественная увертюра (1880)
• «Ромео и Джульетта», увертюра-фантазия (1869, 1870, 1880)
• Концерт № 2 для фортепиано с оркестром (1880)
• «Манфред», симфония (1885)
• Pezzo capriccioso (1887)
• Симфония № 5 (1888)
• Концерт № 3 для фортепиано с оркестром (1893)
• Симфония № 6 (1893)

Отдельные оркестровые произведения

• Славянский марш (1876)
• Марш Добровольного флота (1878)

В начало
Eсли вы желаете помочь в развитии нотной билиотеки, наш адрес на Patreon / Патреон

Книги и произведения

Мелодия. Соч.42, N3. Партия флейты и клавир

Переложение В.Глинского-Сафронова

🧥 Autumn Wear for Boys & Girls!

Boys and Girls 100% Merino Wool Sweater Fall Winter.

🔗 View on Amazon

🧣 Autumn Wear for Girls!

Casual Fall Winter Dresses for Girls 5-12!

🔗 View on Amazon

Все материалы представленные в нотной библиотеке проекта, включая ноты для учащихся, книги, сборники и методические пособия, предназначены исключительно для ознакомительного пользования и не могут быть использованы в коммерческих целях.

🍂 Bruno Marc Unisex Toddler Autumn Shoes

🍂 Bruno Marc Unisex Toddler Autumn Shoes

Cozy and stylish unisex toddler shoes, perfect for autumn. Designed for both boys and girls, these shoes are great for cooler weather, outdoor play, and seasonal adventures.

🔗 Shop on Amazon
🏎️ LEGO Ferrari Formula 1

🏎️ LEGO Ferrari Formula 1

LEGO Speed Champions Ferrari SF-24 F1 Race Car Toys - Building Sets for Kids, Boys & Girls, Ages 10+

🔗 Shop on Amazon
👟 Bruno Marc Toddler Boys Autumn Shoes

👟 Bruno Marc Toddler Boys Autumn Shoes

Stylish lace-up autumn shoes for toddler boys — perfect for casual wear and playtime. Comfortable and durable design.

🔗 Shop on Amazon